فان جوخ

0


 وُلِد فان غوخ في 30 آذار/ مارس 1853 في جروت زندرت بهولندا، كان فان غوخ رسامًا في مرحلة ما بعد الانطباعية، وأثرت أعماله المفعمة بالإحساس وألوانه الخاصة والجريئة تأثيرًا كبيرًا على الفن في القرن العشرين.

كافح فان غوخ لمقاومة الاضطرابات النفسية والعقلية التي عانى منها، وظل فقيرًا وغير معروف طوال حياته. توفي فان جوخ في فرنسا في 29 تموز/ يوليو 1890 في سن ال 37، إثر إصابة ناجمة عن طلق ناري.

_كانت مسيرته الفنية قصيرة للغاية ، حيث استمرت 10 سنوات فقط من 1880م إلى 1890م، خلال السنوات الأربع الأولى من هذه الفترة ، بينما اكتسب الكفاءة الفنية اقتصر بشكل كامل تقريبًا على الرسم والألوان المائية. أولاً ، ذهب لدراسة الرسم في أكاديمية بروكسل. في عام 1881 انتقل إلى بيت القسيس الخاص بوالده في إيتن بهولندا ، وبدأ العمل من الطبي. 


__في عمر 16 ، دخل فينسنت فان جوخ التدريب المهني في فرع من أفرع Goupil & Cie ، وهي وكالة فنية مقرها باريس.

_تعكس أعمال فنسنت فان جوخ الأولى ، التي اكتملت من عام 1881م حتى عام 1883م ، الاهتمام بفضل التفاصيل بالإضافة إلى تلميحات عن العبقرية الوليدة التي ستظهر بالكامل في لوحاته الأخرى.

على الرغم من أن رسوماته المائية قد تبدو للوهلة الأولى ثنائية الأبعاد وغريبة ، إلا أنها رائعة من حيث الواقعية.

أنتج فينسنت فان جوخ رسوماته الأولى أثناء إقامته في منزل والديه في إيتن بهولندا ، حيث تلقى تعليمه بشكل رئيسي من خلال كُتب عن علم التشريح والمنظور المتعدد والتقنية الفنية.

حصر الفنان رسوماته الأولى على لوحة بالأسود والأبيض ، معتقد أن إتقان هذا النظام ضروري قبل محاولة الرسم بالألوان.

تضمنت رسوماته الأولى فلاحين بوضعيات مختلفة ، في حين أنه رسم المناظر الطبيعية ولكن كشكل دراسات.

في قلمه الصغير ورسوماته المائية أدرج فينسنت الظل والضوء بدلًا من اللون لخلق الأبعاد.

بالاعتماد على التأثيرات الثقيلة للسادة مثل ميليت ورامبرانت ودومييه ، كان تركيز الفنان على الشكل البشري حاسمًا لتطوره الفني.

في منتصف عام 1881 

حصل فنسنت فان جوخ على ماجستير في مدرسة لاهاي للفنون.

لم يقتصر فنسنت فان جوخ على الطرق التقليدية والأمور الأساسية فحسب ، بل طور من مهاراته في الألوان المائية والزيوت ، وبالتالي وسع نطاقاته الفنية والتعبيرية.

لوحة فنسنت فان جوخ الأولى ، كانت عبارة عن استخدام لمجموعة أصوات كئيبة وهي التي ميزت أعماله الأولى على الطراز الهولندي.


_تأثير عام 1884م-1887م على حياة فنسنت فان جوخ :-

خلال هذه الحقبة من حياته، نشأت قصة حب فاشلة ، ومات والده ولكنه درس في أكاديمية أنتويرب مما ساهم في التطوير الفني للفنان فنسنت فان جوخ.

أثناء الإقامة في قرية نوينين الشمالية في أواخر عام 1883م حتى عام 1885م ، ركز فنسنت فان جوخ على المشاهد الزراعية للفلاحين الذين يعملون في التربة والنساجون الذين ينسجون الملابس وغيرها.

_في عام 1885م

 أنتج الفنان لوحة “البطاطا”، وهو عمل يعتبره الكثيرون أول تحفة له.

_في هذا التصوير لعائلة ريفية جالسة حول مائدتها المتواضعة لتناول الطعام ، يستدعي فان جوخ تأثير رامبرانت بحكم الوضع الغامض المليء بالشخصية والحياة.

_توضح لوحة “آكلوا البطاطا” الحياة البسيطة للذين يكسبون رزقهم من الأرض بكل بساطة.

يُلهم الجو المصاحب للإضاءة الخافتة والناتجة من مصباح واحد مشاهد هذه اللوحة في الإشتياق للماضي ويود لو أن كان له حياة بسيطة ومتواضعة كهذه.


انطباعات باريس للفنان فنسنت فان جوخ :-

في عام 1886 ، حضر فنسنت فان جوخ دروسًا فنية في أكاديمية أنتويرب.

بعد انتقاله مع شقيقه ثيو في باريس ، درس فينسنت مع الفنان كورمون وتواصل مع زملائه الطلاب هنري دي ، تولوز لوتريك ، جون راسل ، إميل برنارد.

قدم ثيو، وهو تاجر أعمال فنية، وشقيقه لأعمال الرسامين الانطباعيين البارزين مثل كلود مونيه ، أوجست رينوار و جورج سورا ، والتي كان لتأثيرات قوية على لوحات مستقبل الفنان.

التقى فنسنت وصادق الفنان بول غوغان خلال هذه الفترة نفسها ، كما أعطت لوحات غوغان ذات الألوان الرائعة تأثيرًا على فن الهولندي.


أما بالنسبه لأعماله: 

أكمل فينسينت فان جوخ أكثر من 2100 عمل ، تتألف من 860 لوحة زيتية وأكثر من 1300 لوحة مائية ورسومات. 

تعد العديد من لوحاته الآن من بين أغلى اللوحات في العالم ؛ بيعت "Irises” مقابل 53.9 مليون دولار ، وبيعت "Portrait of Dr. Gachet” بمبلغ 82.5 مليون دولار.

 تشمل بعض الأعمال الفنية الأكثر شهرة لفان جوخ ما يلي:-


_'ليلة مرصعة بالنجوم'

رسم فان جوخ "ليلة النجوم" في الملجأ الذي كان يقيم فيه في سان ريمي بفرنسا عام 1889م ، قبل عام من وفاته كتب إلى شقيقه ثيو: "هذا الصباح رأيت الريف من نافذتي بوقت طويل قبل شروق الشمس ، ولم يكن هناك شيء سوى نجمة الصباح ، التي بدت كبيرة جدًا". 

مزيج من الخيال والذاكرة والعاطفة والملاحظة ، تصور اللوحة الزيتية على القماش سماء ليلية معبرة ودوامة وقرية نائمة، مع سرو كبير يشبه اللهب ، يُعتقد أنه يمثل الجسر بين الحياة والموت ، ويلوح في الأفق في المقدمة، اللوحة موجودة حاليًا في متحف الفن الحديث في نيويورك.

_عباد الشمس

رسم فان جوخ سلسلتين من عباد الشمس في آرل ، فرنسا: أربعة بين أغسطس وسبتمبر 1888 وواحدة في يناير 1889 ، تتم مناقشة الإصدارات والنسخ المتماثلة بين مؤرخي الفن. 

اللوحات الزيتية على القماش ، والتي تصور ذبول عباد الشمس الأصفر في إناء ، تُعرض الآن في متاحف في لندن وأمستردام، وطوكيو، وميونيخ، وفيلادلفيا.

_قزحية

في عام 1889، بعد دخوله اللجوء في سان ريمي بفرنسا ، بدأ فان جوخ في رسم زهور السوسن ، من النباتات والزهور التي وجدها في حديقة المصح. يعتقد النقاد أن اللوحة تأثرت بالمطبوعات الخشبية اليابانية.

علّق الناقد الفرنسي أوكتاف ميربو ، المالك الأول للوحة ومن أوائل مؤيدي فان جوخ ، "إلى أي مدى فهم الطبيعة الرائعة للزهور!"

_'تصوير شخصي'

على مدار 10 سنوات ، ابتكر فان جوخ أكثر من 43 صورة ذاتية كلوحات ورسومات. كتب إلى أخته: "أبحث عن تشابه أعمق من ذلك الذي حصل عليه المصور". 

"يقول الناس ، وأنا على استعداد لتصديق ذلك ، أنه من الصعب معرفة نفسك، ولكن ليس من السهل أن ترسم نفسك أيضًا. الصور التي رسمها رامبرانت هي أكثر من مجرد منظر للطبيعة ، فهي أشبه بالوحي "، كتب لاحقيه.

أما عن حياته الدينية: 

في لندن صُدِم عاطفيًا، وفي باريس صُدِم فنيًا بوجوده وسط كم هائل من أعمال الكبار، فظل يطوف باريس زائرًا متاحف الفن منبهرًا بالمدارس الفنية والأفكار الإنسانية حدث هذا عام 1876م، وفُصل من عمله واتجه لدراسة اللاهوت وقد ورث عن أبيه ميله إلى الدين فاتجه إلى بلجيكا ليعمل واعظًا دينيًا في منطقة البوريفاج عام 1878م حيث مناجم الفحم المظلمة والعمال اليائسين فقد كان مستعدًا أن يهب نفسه للناس، فشارك العمال حياتهم القاسية وطعامهم وشرابهم ومأواهم وتبعهم داخل سراديب الفحم ليهبهم الأمل ويذكرهم برحمة السماء، ولم تعجب تصرفاته محترفي الكهنة والكلام المحفوظ فاعتبروه خارج على تعاليم الكنيسة والمسيحية، ذلك لأنه أعطى أكثر مما يجب.

ففي لوحاته فيما بعد استطاع أن ينقل شعوره الديني طبقًا لرؤيته تجاه الإنسانية بشكل بسيط، ذلك الشكل الذي سبق ورُفض من الآخرين حين مارسه كرجل دين، فنقل شعوره الديني في لوحات غير أنه لم يتناول الموضوعات الدينية التقليدية، وكتب لأخيه ثيو حين كان في باريس قائلًا: "بالرغم من أن الأفكار الدينية تقدم لي عزاءًا كبيرًا إلا أن الصور لم تكن تتداعى إلي من رمزية الكهنوت والمعبودات ، ولكن تأتيني من الشعور بالطبيعة والناس البسطاء الذين هم جزء من الطبيعة".

وبعد فصله من عمله كواعظ بالمناجم ساوره إحساس بأنه قد خرج من ظلام المنجم الكهفي متعطشًا إلى النور محاولًا أن يجد لنفسه سبيلًا ينجح فيه ويفتح ثغرة داخل نفسه يندفع منها مكبوته الداخلي، وكتب لأخيه نيو الذي كان يعمل في محل لتجارة اللوحات الفنية قائلا: "منذ سنوات ولا أعرف بالضبط كم فات من الوقت، أمضى بلا عمل أو أكاد متخبطًا هنا وهناك، على أن الشيء الوحيد الذي يؤرقني هو: كيف أكون نافعًا في هذا العالم؟ ألا يمكنني أن أقدم هدفًا وأصبح مجديًا على نحو ما، هناك شيء داخلي .. ترى ماهو؟!".

وبعد أشهر من البؤس بسبب الأحداث القاسية والفشل المتكرر حاول فان جوخ دراسة وليم شكسبير و[تشارلز ديكنز] وفيكتور هوجو، وخلص إلى إدراك أن عزاءه الشخصي في الرسم.

وبعد فترة قصيرة قضاها في بوريناج هينو، بلجيكا) ونويْنين (هولندا)، انتقل ليعيش في باريس (1886-1887 م)، قبل أن يحل ضيفًا على الـ بروفنس (مناطق الجنوب الفرنسي)، ويقرر الإقامة في مدينة آرل، اكتشف الضوء والطبيعة الخلابة للريف، فأصبحت لوحاته زاهية بالألوان، التحق به لبعض الوقت صديقة الفنان بول غوغان، وبسبب تدهور حالته العصبية في عام 1888م احتجز بملجأ سان-ريمي-دو-بروفنس (Saint-Rémy-de-Provence) للمرضى العقليين إثر نوبات عصبية حادة، أنجز أثناءها أشهر لوحات. 

السنوات الفنية الأخيرة للفنان فنسنت فان جوخ 1888 إلى 1890 :-

انتقل فنسنت فان جوخ من منزل ثيو في باريس إلى آرل في جنوب فرنسا عام 1888.


في الربيع ، رسم المناظر الطبيعية المزدهرة في بروفانس وكذلك المناظر البحرية في سانت-ماري-دي-لا-مير القريبة.


خلال هذه الفترة الإنتاجية في حياة الفنان ، قام أيضًا بعمل عدد من اللوحات ، بما في ذلك سلسلة لوحاته الشهيرة من عائلة رولين.


بينما كان يحضر غرفة في منزله لاستيعاب غوغان ، الذي خطط لزيارة آرل لإقامة طويلة في وقت لاحق من العام ، كان فينسنت يعمل أيضًا على سلسلته الثانية من لوحات “عباد الشمس”.


زيارة فنسنت فان جوخ لغوغان :

على الرغم من توقع فان جوخ كثيرًا ، إلا أن وصول غوغان إلى البيت الأصفر في أكتوبر 1888ملم ينتهي كما هو مخطط له.


في البداية ، استمتع كلا الفنانين بفترة غزيرة في حياتهم المهنية ، لكن الخلافات، والحجج شوهت فترة الإنتاج المثمرة لزيارتهما.

وفي النهاية توترت علاقتهما، وفي ليلة 23 ديسمبر 1888م ، تجادل الرجلان وغادر غوغان منزلهما. تبع فان جوخ ، المسلح بشفرة حلاقة ، زميله الفنان في الشارع، ومع ذلك وبدلاً من مهاجمته ، عاد الهولندي إلى منزله ، وقطع جزءًا من أذنه اليسرى ، ولفه في صحيفة ، ثم أعطاها لعاهرة. هذه هي النسخة الشائعة لما حدث. ومع ذلك ، في عام 2009 نشر اثنان من الأكاديميين الألمان كتابًا دفعوا فيه إلى أن غوغان ، وهو مبارز موهوب ، قطع جزءًا من أذن فان جوخ بسيف أثناء نزاع، ووفقًا لهذه النظرية ، وافق فان جوخ ، الذي لم يكن يريد أن يفقد الصداقة على التستر على الحقيقة حول الحادث من أجل منع غوغان من الذهاب إلى السجن.


أمضى فينسنت الأيام القليلة المقبلة في مستشفى آرل.

في وقت لاحق ، دخل الفنان الرعاية في اللجوء في Saint-Remy-de-Provence ، وعلى الرغم من أنه يعاني من التدهور العقلي السريع والاكتئاب الحاد ، فقد أنتج سلسلة من اللوحات المتنوعة من حيث الأسلوب التي تصور المستشفى نفسها وكذلك الأراضي المحيطة وأشجار الزيتون.

_مع مرضه الذي تسبب في خسائر متزايدة في أنشطته اليومية ، كانت الأشهر الأخيرة من حياة فينسينت فان جوخ أكثر إنتاجية له. وسط تزايد الاعتراف تدريجيًا بعمله ، دخل فترة من الخصوبة الشديدة خلال أيامه الستين الأخيرة على الأرض. يُعتقد أن Wheatfield with Crows هو آخر عمل لفنسنت فان جوخ.


عندما اقترب من نهاية حياته ، انتقل الفنان إلى طيف الألوان الأخضر والأزرق البارز في أكواخ القش في كوردفيل، كما فضّل الخطوط المنحنية والمموجة للإشارة إلى الحركة والطاقة ، مثل خط السياج في مقدمة اللوحة ورؤوس الأشجار خلفها، إن تشويه الأشكال المألوفة مثل الأكواخ نفسها ، يأخذ العمل الفني إلى ما هو أبعد من الانطباعية نحو تكرارات جديدة للتعبير. كان فينسينت فان جوخ يؤسس أسلوبًا جديدًا تمامًا لما بعد الانطباعية بينما كان يتقدم نحو يوم وفاته عن عمر يناهز 37 عامًا.


وفي 27 يوليو 1890 ، أصيب فينسنت فان جوخ بطلق ناري في بطنه ، وتوفي في الصباح الباكر من يوم 29 يوليو 1890م في غرفته في أوبيرج رافو في قرية أوفير سور أويز في شمال فرنسا. على الرغم من أن التاريخ الرسمي يؤكد أن فان جوخ قد انتحر ، إلا أن أحدث الأبحاث تكشف أن وفاة فان جوخ قد تكون ناجمة عن حادث.

تمامًا مثل شكسبير في الأدب ، وسيغموند فرويد في علم النفس ، فإن تأثير فنسنت فان جوخ على الفن الحديث غير عادي. لم يعش فان جوخ ليرى موهبته المُعترف بها، ولا يمكن أن يحلم أبدًا بأنه سيكون مصدرًا دائمًا للإلهام للأجيال اللاحقة من الفنانين. كانت مسيرة فنسنت فان جوخ كرسام قصيرة ، لكن لوحاته أحدثت ثورة في الممارسات والأساليب الفنية. إن شدة رؤيته وإحساسه الرائع بالألوان والجرأة غير العادية لتقنيته خلقت روائع كان لها تأثير عميق على فن القرن العشرين.


كما أن لعبت أخت زوجة فان جوخ دورًا في شهرته بعد وفاته.

جو فان جوخ بونجر مع ابنها فنسنت.

_في يناير 1891 

 بعد ستة أشهر من وفاة فان جوخ ، تُوفي شقيقه ثيو ، الذي أصيب بمرض الزهري ، عن عمر يناهز 34 عامًا في هولندا، ورثت أرملة ثيو جو فان جوخ بونجر مجموعة كبيرة من لوحات ورسومات ورسائل فينسنت، لقد جعلت من مهمتها المساعدة في الترويج لعمل فان جوخ ، جزئيًا من خلال إعارته للعديد من المعارض، بالإضافة إلى ذلك نشرت في عام 1914 مجموعة من الرسائل كتبها فان جوخ ، في محاولة لسرد قصة حياته. في نفس العام تم نقل رفات ثيو من هولندا وأعيد دفنها في أوفير سور وايز ، فرنسا ، حيث دفن فينسنت. بعد وفاة جو ورث طفلها الوحيد مع ثيو فينسينت ويليم فان جوخ أعمال عمه الفنية. وأسس في نهاية المطاف متحف فان جوخ ، الذي اُفتتِح في أمستردام في عام 1973.

المصادر:

 http://www.VincentVanGogh.org

https://www.biography.com/artist/vincent-van-gogh

https://data.bnf.fr/en/11927591/vincent_van_gogh/

https://www.history.com/news/7-things-you-may-not-know-about-vincent-van-gogh

https://www.vincentvangogh.org/

https://m.marefa.org/%DA%A4%D9%8A%D9%86%D8%B3%D9%86%D8%AA_%DA%A4%D8%A7%D9%86_%DA%AF%D9%88%D8%AE/simplified

لا يوجد تعليقات

أضف تعليق